在高科技发达的现代生活中，形形色色的装饰画风格不断涌现，丁绍光起着旗手和继承发扬的重要作用，创作富有中国民族特色的装饰画，始终与中国特色紧紧的结合在一起。丁绍光是一位站在巨人肩膀上开创了中国装饰画新局面的艺术巨匠，我们不难从丁绍光的艺术中看到同时具有浪漫主义、理想主义、自然主义和中西方绘画风格相交融的特点，进而产生自己独特的创作理念与艺术风格。他不仅影响着中国的艺术，也影响着世界的艺术。本文通过分析丁绍光的艺术创作理念和作品的主要特点，阐述了丁绍光装饰画的艺术特征。

一、丁绍光的艺术理念 

1.借古开今，融汇中西。中国地广物博，历史悠久，从盘古开天辟地、女娲补天等神话、人文故事以及几千年来传统文化遗留为中国艺术的发展提供了丰富灿烂的养分，每种艺术皆可由人创新，百花齐放，独辟新径。从古希腊古罗马古埃及时期的艺术我们不难看出重结构和色彩的西方人虽难以分辨与领悟中国传统水墨画的“道”，而西方画家各有其流派和风格，艺术家受各个流派的影响从而形成自己的所特有的一种风格。中国现当代艺术也不例外，一部分艺术家受前辈艺术家的影响探寻新的出路，另一部分则兼容中西艺术各领风骚。 

2.扎根生活，深入自然。云南作为丁绍光艺术的创作源地同时也可算作他的第二故乡，西双版纳则称为了丁绍光寄情艺术的理想园地。云南淳朴的民族风情对丁绍光产生了极为深刻的影响。我们不难从丁绍光的作品中看出美丽的云南对他艺术的影响作用，在西双版纳这块世外桃源之地，丁绍光强烈地感受到置身于柳暗花明又一村的另一个世界，感觉到与中原迥然不同的情调，原始、自然而质朴的美。 

3.提炼线、色，强调装饰。丁绍光运用线条和色彩的能力令人拍案称奇：以魏晋时期受传统影响深厚的纤秀缠绵、柔和流畅、圆润绵长“游丝描”为基本要素，丁绍光通过他敏锐的艺术洞察力随心所欲地勾勒出了他所需要的任何一种节奏和韵调，以朴素、率真的艺术表现形式作为其艺术创作的基本语调；丁绍光出神入化地烘染出了他所独有的一种语意和语境。而这一独特表现力的体现方式则是被作者视为阴柔之美天然载体的年轻女性。丁绍光笔下的女性总是恬静、温和中若隐若现地笼罩着几分淡淡的忧郁；即或她们心底正涌动着激情的狂澜，这激情的表象，也总是最终趋向那博大的虔诚和无尽的祈盼。 

二、丁绍光装饰画艺术的特点 

1.浓郁的民族风情。丁绍光在建国后来到了风景美丽的云南，在云南工作的经历给他提供了取之不尽、用之不竭的艺术财富，他日夜陶醉于云南那绮丽的民族风情中，几乎在他至今所有的艺术创作中，都深切地表达了对祖国西双版纳和云南民风民俗的热爱之情。同时，在他独有的画面中时刻可以使欣赏者领略到洋溢着喜悦与幸福的民族风情。 

2.遒劲的的“高古游丝”描。丁绍光的装饰画以运用中国画传统艺术中的铁线描绘而著称，细劲有力的铁线描绘几乎贯穿了他的所有画面，受到传统中国艺术的影响，在时代的继承发展革新中，丁绍光以金线或银线对画面中勾勒出的线条进行统一描绘，画面在光影的作用下为之一亮，使观者对作品产生一种诗一般的遐想。如在《勇士之弦》中，丁绍光将美学特征在这里发挥得淋漓尽致。首先，勇士的衣饰、胳臂以及头发等都是用铁线进行勾勒的，其次火焰、箭翎等也是用铁线进行描绘的。在繁而不乱、多而不紊的画面中，使用铁线进行勾勒的线条发挥了奇特的效果。 

3.夸张变形的造型手法。说到丁绍光的夸张变形，它是符合人体的解剖原理，纤细变长的手臂及拉长的颈部、腰部等都符合现代审美情趣和形式美法则。在《待嫁的新娘》这一作品中，丁绍光使用变形夸张的造型手法塑造了一个傣族新娘待嫁前的美丽与矜持。新娘坐在碧绿色的花丛里，用花朵的硕大衬托出主人物曼妙的身姿。画中人物的手臂、腰肢、服饰、秀发都作了夸张的变形处理，无不精心而作，让人觉得比真实的人物更美。 

4.绚丽的情感色彩表达。《遥远的梦》塑造了一位在海边遐想的女子形象，海风正抚弄着她的秀发，娇好的身段上散发出青春的光泽。作者以强烈的暖色与深暗色烘托出少女洁白的肌肤，同时以柠黄衬底，又让紫色的裤饰凸显，品读起来来“味道”十分甜美。

三、结论 

综上所述，丁绍光是我国装饰画领域极具代表性的画家之一；他是一个杰出的，独特的创造者、画家，同时也是一个情感丰富、知识广博、非凡的作家。作为一位将东西方艺术融会贯通的画家，他是独特的，这和他重视主观感情和客观现实相结合的愿望是一致的。他对色彩和创作题材的不懈追求与探索，努力打破陈规，开拓创新，真正体现了推陈出新的精神。 

丁绍光不愧是中国绘画界最具影响力的代表之一，也是近现代中国装饰画领域极具代表性的画家之一。他不仅影响着中国的艺术，也影响着世界的艺术。丁绍光对艺术的认识和对生活的态度值得当代人们去学习。